Programm

Einfach gesagt: Die Psychologin und Schlafforscherin Dr. Christine Blume spricht über das, was zwischen Einschlafen und Aufwachen in unserem Körper passiert.

Was ist überhaupt Schlaf? Findet der beste Schlaf wirklich vor Mitternacht statt? Macht frühes Aufstehen erfolgreich? Und sollte man Schäfchen zählen, wenn man nicht einschlafen kann? Seit jeher ranken sich Mythen um das Drittel unseres Lebens, das uns nicht zugänglich ist, da wir das Bewusstsein während dieser Stunden verlieren. Christine Blume wird Licht ins Dunkel bringen und Schlafmythen auf den wissenschaftlichen Prüfstand bringen.

Christine Blume ist Psychologin und Schlafforscherin an der Universität Basel. Sie studierte in Würzburg (D) und Cambridge (UK), bevor sie das Doktorat an der Universität Salzburg (AUT) absolvierte. Seit 2019 ist sie Projektleiterin am Zentrum für Chronobiologie in Basel, wo sie den Einfluss von Licht und körperlicher Aktivität auf die innere Uhr und den Schlaf erforscht. Neben ihrer Forschungstätigkeit ist sie ausserdem Schlaftherapeutin an den Universitären Psychiatrischen Kliniken Basel. Ihr Wissen gibt sie auch gerne weiter: im Podcast «Über Schlafen» beleuchtet sie jede Woche ein Schlaf-Thema aus wissenschaftlicher Perspektive.

Eintritt: 20.-/25.-/30.-
Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion

Einfach gesagt: Tom Arthurs und Björn Meyer spielen oft wunderschöne, meist weite improvisierte Musik.

conversation between two souls that aspire to offer peace

Manchmal gibt es so logische Zusammenfunde, dass man sich fragt: Warum erst jetzt? So zum Beispiel beim weltenwanderischen Tom Arthurs und dem Ur-Berner Björn Meyer, die ein bisschen funktionieren wie Kaffe und Kardamom, oder Löffelbiscuits und Amaretto: Verdammt gut alleine. Noch besser zusammen.

Ziemlich sicher wusste die göttliche Musik-Entität, der Ton-Geist - oder wie auch immer wir das nennen wollen - schon bevor Tom Arthurs überhaupt die Berliner Improvisationsszene hinter sich liess und in Bern eintraf, um die Leitung der Jazzabteilung der HKB zu übernehmen, dass diese beiden Mal ein Album aufnehmen. Und ehe es sich die beiden versahen, teilten sie sich ein Atelier und ein Ton kam zum anderen, und hier ist: Six - ein improvisiertes Album, stilsicher wie ein Stelzenläufer und mit einer Musik, so weit wie der Abstand zweier Gipfel, wenn man in der Luft dazwischen schwebt.

Eintritt: 23.– / 28.– / 33.–
Türöffnung: 19:30 Uhr
Vorverkauf
Veranstalter*in: bee-flat
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Ausstellung "Cry on Cue" mit Künstler*innen, die an der Haute école d’art et de design in Genf studieren

Matias Ayuda, Eole Camus, Esteban Diaz, Constance Flahaut, Loïc Gomez, Yannick Haas, Cillian Henin, Sarah Kellenberger, Lucie Landolt Pálvölgyi, Clara Locherer, Andrea Manrique Diaz, SaithamM, Sam Massard, Finn Massie, Henry Rausch, Julie Richard, Song Ruijin, Colin Ryser, Christelle Stieger

"Cry on Cue" steht in einer Reihe von Ausstellungen, in denen das Format der Gruppenausstellung als ein Lernsetting verstanden wird. Die Künstler*innen, die an der Option Représentation an der Haute école d’art et de design in Genf studieren, arbeiten vorwiegend in ihren Studios, mit einem Fokus auf die Malerei. Das gemeinsame Ausstellungsmachen ermöglicht, ihre eigene Studiopraxis durch eine dialogische Form der Kunstproduktion zu erweitern und wird zur kollektiven Aushandlung von Beziehungen zwischen Objekten, Menschen, Orten und Ideen.

Veranstalter*in: Stadtgalerie
13. – 27.04.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Claudio Del Principe stellt sein neues Buch vor: A punto – Kulinarische Gedanken auf den Punkt gebracht.

Wem Esskultur wirklich wichtig ist, wird die kulinarischen Geschichten von Claudio Del Principe förmlich verschlingen. Del Principes Tour d’Horizon führt ins Berner Emmental, nach Madrid, Irland und – natürlich – Italien. 
Scharfsinnig und pointiert ordnet er gastronomische und gesellschaftliche Entwicklungen ein, nimmt kulinarische Trends unter die Lupe und bezieht Position. In gewohnter Manier serviert er dazu köstliche Rezeptideen, in denen auch einzelne Lebensmittel zum Star des Abends avancieren, und klärt entscheidende Fragen rund ums Kochen. Reichlich geistreiche Nahrung gewürzt mit viel Humor – für alle, denen Genuss und entspanntes Kochen am Herzen liegen.

Claudio Del Principe ist Texter, Storyteller und erfolgreicher Autor von bisher zehn mehrfach ausgezeichneten Kochbüchern. Er ist Kolumnist, gefragter Referent und leitet Workshops für Pasta und Lievito Madre. Er liebt ehrliches Essen und die Reduktion aufs Wesentliche beim Kochen, Schreiben und Fotografieren und entfacht damit eine heftige Leidenschaft fürs Kochen und Geniessen, die in so vielen von uns schlummert.

Moderatin: Eve Angst
Eve Angst absolvierte nach dem Vorkurs an der Berner Kunstgewerbeschule das WerklehrerInnen-Seminar in Thun. Nach Weiterbildungen im Bereich Management und Betriebswirtschaft hat sie verschiedene soziale Non- Profit Betriebe geleitet und sich für die Integration von Suchtkranken engagiert. 2015 machte sie sich als Gastronomin selbstständig und führte gemeinsam mit ihrem Mann und ihren drei Söhnen das Restaurant Chun Hee Familial in der Berner Altstadt. Seit März 2022 leitet Eve Angst die PROGR-Gastronomie.

Die PROGR Küchen-Crew zaubert zudem ein von Claudio Del Principe inspiriertes warmes Sandwich!

Eintritt: 20.-/25.-/30.- / Abendkasse und Türöffnung ab 19:00 Uhr
Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
Weitere Informationen

Einfach gesagt: W. A. Mozart: Klarinettenquintett G. Tailleferre: Streichquartett J. Francaix: Klarinettenquintett Michael Marending, Klarinette Quartett der Camerata 49

W. A. Mozart: Klarinettenquintett
G. Tailleferre: Streichquartett
J. Francaix: Klarinettenquintett

Michael Marending, Klarinette
Quartett der Camerata 49 (Andreas Kunz, Orsolya Sepsi - Violinen, Sophie Wahlmüller - Viola, Claudia Kovacs, Violoncello)

Jean Francaix humorvoll-spielerische Klangsprache trifft auf Germaine Tailleferre (Groupe de six), die nach wie vor ein Geheimtipp ist. Wolfgang Amadé Mozarts Klarinettenquintett - ein „Spätwerk“- ist ein Höhepunkt klassischer Kompositionskunst. Die dunkle Farbe der Klarinette lässt bereits die Romantik erahnen.

Eintritt: 40 CHF grosser Preis / 25 CHF mittlerer Preis / 15 CHF kleiner Preis
Türöffnung: 19 Uhr
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Ausstellung "Cry on Cue" mit Künstler*innen, die an der Haute école d’art et de design in Genf studieren

Matias Ayuda, Eole Camus, Esteban Diaz, Constance Flahaut, Loïc Gomez, Yannick Haas, Cillian Henin, Sarah Kellenberger, Lucie Landolt Pálvölgyi, Clara Locherer, Andrea Manrique Diaz, SaithamM, Sam Massard, Finn Massie, Henry Rausch, Julie Richard, Song Ruijin, Colin Ryser, Christelle Stieger

"Cry on Cue" steht in einer Reihe von Ausstellungen, in denen das Format der Gruppenausstellung als ein Lernsetting verstanden wird. Die Künstler*innen, die an der Option Représentation an der Haute école d’art et de design in Genf studieren, arbeiten vorwiegend in ihren Studios, mit einem Fokus auf die Malerei. Das gemeinsame Ausstellungsmachen ermöglicht, ihre eigene Studiopraxis durch eine dialogische Form der Kunstproduktion zu erweitern und wird zur kollektiven Aushandlung von Beziehungen zwischen Objekten, Menschen, Orten und Ideen.

Veranstalter*in: Stadtgalerie
13. – 27.04.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: odorinomori - Musik zum Raumklang

odorinomori haben sich in Japan kennengelernt und nun, da die Sängerin Minami Saeki neu an der HKB (CAP) studiert, zu einem Trio formiert. Die Musik baut auf den Raum auf. Das Trio greift nur dann musikalisch ein, wenn dies der Raumklang, das was bereits da ist, zulässt.

Minami Saeki, voice
Christian Kobi, saxophones, Tomas Korber, electronics, room amplification

Eintritt: Freier Eintritt - Kollekte
Türöffnung: 19:30 Uhr
Veranstalter*in: pakt bern - das neue musik netzwerk
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Einfach gesagt: Der Salsa-Club muévete veranstaltet regelmässig Partys, an denen zu Salsa-Musik getanzt wird.

Salsa tanzen im Herzen von Bern. Dile que sí! Die DJs Volcano, Qu’Erico, Kad oder Saltho legen für alle Salsabegeisterten Musik auf. Nach dem Motto «Salsa en familia» organisiert der Salsaclub muévete regelmässig Partys, um Menschen zusammenbringen, die die Freude am Tanzen teilen.

Eintritt: CHF 15.- (Mitglieder 10.-)
Veranstalter*in: Salsaclub muévete bern
Weitere Informationen

Einfach gesagt: WE. Es geht um Gemeinschaft.

Joining Forces with PROGR x WE /w OKRA COLLECTIVE

NKISI (UK)

Nkisi produces intense powerful sonics influenced by ancient Congolese rhythm and noise, planetary electromagnetism and experimental improvisation. The creative musician and visual artist is one of the co-founders of the now legendary NON Worldwide platform. She recently launched both her label INITIATION and research platform ‘The Secret Institute’ - exploring the secrets and mysteries of vibrational rhythm, ritual as a socio-political tool, invisible gestural sonics, noise tantra and strategies of trance. Nkisi has performed at countless festivals throughout Europe such as Semibreve, Terraforma and Unsound, and at respected nightlife venues such as De School, The White Hotel and Inkonst. She has travelled extensively as a touring artist, performing at New York’s Dweller Festival and Montreal’s MUTEK. With a richly embedded and multilayered practice, Nkisi has worked with and inside esteemed institutions such as Palais de Tokyo, Callie’s Berlin and Wysing Arts Centre.

+++RHYTHM IS ANCESTRAL TECHNOLOGY+++

OKRA is a collective of Black multidisciplinary creatives. We aim to create collaborative practices to empower and support BIPoC communities. We are committed to create party spaces that are sensitive to different forms of discrimination and to bring artists who are in alignment with our vision to the forefront.
Our collective was founded in the summer of 2020. We have since gone on to create and co-create numerous parties and events all throughout Switzerland, which have acted as spaces of community, connection & networking.
In a quite short amount of time, we have managed to establish a broad network of BIPoC artists both nationally and internationally.
One of our core values is to be intentional with our collaborations and translate this approach into the creation and curation of spaces.
It is also important to us to have the means to redistribute resources, to practice care and practice community.

Eintritt: 10/15
Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion

Einfach gesagt: Ausstellung "Cry on Cue" mit Künstler*innen, die an der Haute école d’art et de design in Genf studieren

Matias Ayuda, Eole Camus, Esteban Diaz, Constance Flahaut, Loïc Gomez, Yannick Haas, Cillian Henin, Sarah Kellenberger, Lucie Landolt Pálvölgyi, Clara Locherer, Andrea Manrique Diaz, SaithamM, Sam Massard, Finn Massie, Henry Rausch, Julie Richard, Song Ruijin, Colin Ryser, Christelle Stieger

"Cry on Cue" steht in einer Reihe von Ausstellungen, in denen das Format der Gruppenausstellung als ein Lernsetting verstanden wird. Die Künstler*innen, die an der Option Représentation an der Haute école d’art et de design in Genf studieren, arbeiten vorwiegend in ihren Studios, mit einem Fokus auf die Malerei. Das gemeinsame Ausstellungsmachen ermöglicht, ihre eigene Studiopraxis durch eine dialogische Form der Kunstproduktion zu erweitern und wird zur kollektiven Aushandlung von Beziehungen zwischen Objekten, Menschen, Orten und Ideen.

Veranstalter*in: Stadtgalerie
13. – 27.04.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Frühlingsputz ist ein Flohmarkt für allerlei Dinge

Im Frühling wird ausgemistet und aussortiert, geputzt und geräumt - damit es Platz hat für Neues. Komm vorbei und stöbere zwischen Kleidern, Möbeln und kleinen Dingen, von denen du gar nicht wusstest, dass du sie brauchst.

Die Anmeldung für die Stände ist eröffnet! Für CHF 20.- stehen dir in der PROGR Turnhalle ein Tisch von ca. 160x80 cm zur Verfügung. Bitte lies die Marktordnung vorher durch.

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion

Einfach gesagt: Performance Kunst – rohe, bedingungslose Realisation von Gegenwart

ACT – das Performance Festival der Schweizer Hochschulen gibt jungen Kunststudierenden die Möglichkeit, die ganze, rohe, bedingungslose und akute Palette performativer Vielfalt auszuloten. Zentrales Anliegen der jährlich stattfindenden Veranstaltung ist das Erproben und Befragen performativer Praxis im gemeinsamen Austausch. Das Festival versteht sich als generöser Kompressionsraum, verdichteter Impulsgeber und offenes Feld für plurale Realisationen von Gegenwart. Isn't it great to be fluid and magic!

Eintritt: Frei
Türöffnung: 12 Uhr
Veranstalter*in: Hochschule der Künste Bern, MA Contemporary Arts Practice
Weitere Informationen

Einfach gesagt: An einem Poetry-Slam stehen verschiedene Menschen auf der Bühne und lesen ihre selbst geschriebenen Texte. Ein Moderator führt durch den Abend. Das Publikum kann mitentscheiden, wer den besten Text vorgetragen hat.

Der neue Deluxe Poetry Slam in der Hauptstadt. Valerio Moser begrüsst Fabian Navarro (D), Julia Steiner, Lisa Christ, Samuel Richner & Special Guest David Weber (D)

Wo früher an Ringen geturnt, Unterschwünge an Reckstangen geübt und in den letzten Jahren hart gefeiert wurde - da fahren jetzt auserlesene Sprachakrobat:innen auf. Spoken Word Biel präsentiert hochkarätige Live-Literatur in der Turnhalle! Durch den Abend voller (Ent-)Spannung, Humor und Performances führt niemand geringeres als der Performance-Matador himself, Valerio Moser. 
Neben Spoken-Word-Perlen aus Stadt und Kanton, stehen künftig vier Mal jährlich die besten deutschsprachigen Poet:innen auf der Bühne der Turnhalle, sowie Artist:innen, die schon lange nicht mehr zu sehen waren.

Eintritt: Abendkasse ab 19.00 Uhr. 35.- / 25.-
Türöffnung: 19 Uhr
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Das 2022 gegründete, spartenübergreifende Projekt „Rebody“ verbindet Musik, Tanz und Performance (Francesca Maeschi, Michael Cina, Cyrill Ferrari, Marcel Baliński, Selina Brenner).

Das 2022 gegründete, spartenübergreifende Projekt
„Rebody“ (Francesca Maeschi: movement, arrangement, Michael
Cina: drums, arr., mov., Cyrill Ferrari: e-guitar, fx, arr., mov., Marcel
Baliński: piano, synth, arr., mov., Selina Brenner: vocals, e-bass, fx,
songwriting & lyrics, concept, arr., mov.) thematisiert in ihrer
Performance, eine intime Auseinandersetzung des Selbst, inmitten
einer überwältigenden Realität. Rebody bedeutet für uns, mit
Körper und Geist verformbar zu bleiben.
Musik und Tanz verschmelzen zu einem ausdrucksstarken Ganzen,
mit einer Inszenierung irgendwo zwischen Konzert, Theater und
Alltag. Die Musik ist nicht klar in ein stilistisches Genre
einzuordnen, beinhaltet jedoch Elemente von Spoken Word,
experimentellem Pop/Rock und freier Improvisation.  

 

Eintritt: Freier Eintritt _ Kollekte
Türöffnung: 19:30 Uhr
Veranstalter*in: pakt bern - das neue musik netzwerk
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Unbedingt tanzbare Melange aus Indie Pop und marokkanischen Rhythmen

GROOVE GALORE - #3

Identität ist etwas, das sich jeden Tag verändert. Sami Galbi meint, er zum Beispiel füge zu seiner Identität jeden Tag etwas hinzu. Als ein Kind des grossen "Fast", wie viele von uns, ist der Schweizer mit marokkanischen Wurzeln sein "ganzes Leben lang dazwischen." Dass dies in keinster Weise ein Problem sondern unser aller Zukunft ist, genau so wie das Zusammenspiel von Tradition und Zeitgenössischem, beweist der Mensch mit der leicht hyperaktiven Bühnenerscheinung in seiner unbedingt tanzbaren Melange aus Indie Pop und marokkanischen Rhythmen.

Nach einer längeren Pause spielen Ecostyler ab April wieder - und wir haben sie gleich zu Beginn.

Eine afro-diasporische Geschichte, erzählt mit perkussiven Bässen und einem Meer aus Synthesizern.

Eintritt: 15.– / 20.– / 25.–
Türöffnung: 22:15 Uhr
Vorverkauf
Veranstalter*in: bee-flat
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Ausstellung "Cry on Cue" mit Künstler*innen, die an der Haute école d’art et de design in Genf studieren

Matias Ayuda, Eole Camus, Esteban Diaz, Constance Flahaut, Loïc Gomez, Yannick Haas, Cillian Henin, Sarah Kellenberger, Lucie Landolt Pálvölgyi, Clara Locherer, Andrea Manrique Diaz, SaithamM, Sam Massard, Finn Massie, Henry Rausch, Julie Richard, Song Ruijin, Colin Ryser, Christelle Stieger

"Cry on Cue" steht in einer Reihe von Ausstellungen, in denen das Format der Gruppenausstellung als ein Lernsetting verstanden wird. Die Künstler*innen, die an der Option Représentation an der Haute école d’art et de design in Genf studieren, arbeiten vorwiegend in ihren Studios, mit einem Fokus auf die Malerei. Das gemeinsame Ausstellungsmachen ermöglicht, ihre eigene Studiopraxis durch eine dialogische Form der Kunstproduktion zu erweitern und wird zur kollektiven Aushandlung von Beziehungen zwischen Objekten, Menschen, Orten und Ideen.

Veranstalter*in: Stadtgalerie
13. – 27.04.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Trio SAEITENWIND - Frisch und berauschend

Frisch, berauschend und in unkonventioneller Besetzung begeistert das Trio
SÆITENWIND mit seinen mitreissenden Interpretationen von Musik aus aller
Im Programm DARK MELODICA präsentiert das Trio SÆITENWIND Werke von
Komponist*innen, welche sich nach mehr als einem Jahrzehnt auf der Bühne
besonders bewährt haben. Zudem haben die Musiker*innen nach
jahrelangem Zusammenspiel und zahlreichen Uraufführungen erstmals selbst
eine Komposition für ihre aussergewöhnliche Besetzung komponiert.

Eintritt: Freier Eintritt - Kollekte
Türöffnung: 16:30 Uhr
Veranstalter*in: pakt bern - das neue musik netzwerk
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Einfach gesagt: Ein ruhiges Konzert bei Sonnenuntergang, bei dem man sich hinlegen kann. Die Musik klingt wie elektronische Musik und hat einen starken Rhythmus. Es ist eine Gelegenheit, eine Stunde lang eine innere Reise zu machen und sich selbst besser kennenzulernen.

Please bring your own lying mat, pillow, blanket, depending on your needs. Suitable for people above of the age of 12.

The music of OSOMO creates spaces of pause, retreat and contemplation. Moving away from the fast-paced outside world towards the inside world. OSOMO counters our hectic zeitgeist with an invitation to a journey. Conceived as «transportive music», it forms a sonic environment in which listeners can enter, move and stay in their own thoughts, feelings and physical sensations. It is a journey that leads to different places for each person. The OSOMO live sets, the Horizontal Concerts offer a musical and physical space for being, for lying down, for dreaming, for sleeping – from letting go to the most concentrated, deepest listening. 

OSOMO is the solo project of musician Simon Baumann (drummer in the band of Stephan Eicher, collaborations with Colin Vallon, Mario Batkovic, Don Li and others).

Eintritt: CHF 28.- ((28 CHF Regular - - 25 CHF Regular Reduced - - 14 CHF Student - - 32 CHF I Make Enough Money To Support Others - - 48 CHF Heroic- -))
Türöffnung: 17 Uhr
Vorverkauf
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Ein ruhiges Konzert bei Sonnenuntergang, bei dem man sich hinlegen kann. Die Musik klingt wie elektronische Musik und hat einen starken Rhythmus. Es ist eine Gelegenheit, eine Stunde lang eine innere Reise zu machen und sich selbst besser kennenzulernen.

Please bring your own lying mat, pillow, blanket, depending on your needs. Suitable for people above of the age of 12.

The music of OSOMO creates spaces of pause, retreat and contemplation. Moving away from the fast-paced outside world towards the inside world. OSOMO counters our hectic zeitgeist with an invitation to a journey. Conceived as «transportive music», it forms a sonic environment in which listeners can enter, move and stay in their own thoughts, feelings and physical sensations. It is a journey that leads to different places for each person. The OSOMO live sets, the Horizontal Concerts offer a musical and physical space for being, for lying down, for dreaming, for sleeping – from letting go to the most concentrated, deepest listening. 

OSOMO is the solo project of musician Simon Baumann (drummer in the band of Stephan Eicher, collaborations with Colin Vallon, Mario Batkovic, Don Li and others).

Eintritt: CHF 28.- (28 CHF Regular - - 25 CHF Regular Reduced - - 14 CHF Student - - 32 CHF I Make Enough Money To Support Others - - 48 CHF Heroic- -)
Türöffnung: 19:45 Uhr
Vorverkauf
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Eine Diskussion über die aktuelle Lage im Nahen Osten mit der Historikerin Stafanie Mahrer.

Der Krieg in Nahost schlägt sich auch in Bern nieder. Judenfeindliche Übergriffe sowie rassistische Vorfälle gegen Muslime haben zugenommen. Gleichzeitig wird der Antisemitismusvorwurf mitunter wie eine Keule geschwungen. Und manchmal instrumentalisiert, teilweise von islamophoben Kreisen. Wie ein offener gelingen kann, diskutiert Hauptstadt-Co-Redaktionsleiter Jürg Steiner mit Geschichtsprofessorin Stefanie Mahrer im PROGR.

Stephanie Mahrer ist Assistenzprofessorin für Neuere und Neueste Allgemeine Geschichte, sie forscht und lehrt an den Universitäten Bern und Basel zur Geschichte und Kultur der Juden in der Schweiz, in Deutschland und im britischen Mandatsgebiet Palästina / Israel des 19. und 20. Jahrhunderts.

Moderation: Co-Redaktionsleiter von Hauptstadt, Jürg Steiner

Um eine Anmeldung über juerg.steiner@hauptstadt.be wären wir sehr dankbar!

Eintritt auf Kollekte

Türöffnung: 19 Uhr
Veranstalter*in: Stiftung PROGR
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Lateinamerikanische Musik hat den Jazz beeinflusst, mit ihrem Rhythmus und ihrer Emotionalität. Das SJO spielt ein "Latin"-Programm mit Stücken von Komponisten wie Miguel Zenon, Jerry Gonzalez und anderen. Auch Einflüsse aus der Musik anderer Regionen wie Spanien und Afrika sind im Repertoire des SJO zu finden.

Die lateinamerikanische Musik hat dem Jazz neue, stilbildende Impulse verliehen. Ihre Energie und Ausdruckskraft, ihre direkte Emotionalität und der hohe Stellenwert des Rhythmus waren und sind für viele Jazzmusiker/innen, angefangen bei Dizzy Gillespie und Stan Getz, eine lustvolle Herausforderung. Im «Latin»-Programm des SJO finden sich u. a. Kompositionen von Miguel Zenon, Jerry Gonzalez, Perico Sambeat und Miguel Blanco. In den letzten Jahren hat zunehmend auch Literatur aus angrenzenden Ecken der World Music (Spanien, Afrika) Eingang in dieses Repertoire gefunden.

Eintritt: CHF 30.- (Die Preiskategorie ist frei wählbar (CHF 15, CHF 30, CHF 50))
Türöffnung: 19:30 Uhr
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Stille ist eine Kunst. Wir üben sie in 3 mal 1 Stunde mit Wahrnehmungs-Elementen, Meditation und Klavierklang.

Am Anfang war die Stille.
Sie führt uns in die Musik, in die Präsenz, ins Geheimnis des Lebens.
Stille - Ursprung aller Kreativität, Momentum von Spiritualität und eine zeitgemässe Notwendigkeit.  Wie finden wir sie?

Kursabende
Dienstag, 30. April / Montag 6. Mai / Dienstag 14. Mai 2024
von 19:00 – 20:00

Veranstalter:innen
Charlotte Pauli, ist seit jeher am Erkunden von neuen Räumen und dem was die Welt zusammenhält

Manuel Frautschi, greift öfters nach den Sternen und findet Musik zwischen den Tönen

Claudia Kohli, bespielt gerne alte Traditionen und ist fasziniert von der Suche nach Spiritualität heute

Anmeldung:
ecoledesilence@gmail.com
Teilnahme für alle 3 Stunden verbindlich

Eintritt: CHF 60.- (40.00 für Menschen die wenig haben)

Einfach gesagt: Milonga ist ein Tanzveranstaltung. Es wird Tango getanzt.

Eric Müller und Jeusa Vasconcelos organisieren seit zwanzig Jahren jeden Dienstag eine überregional beliebte Milonga im PROGR. Beide haben die lokale Tangoszene mit ihren Kursen und Veranstaltungen entscheidend geprägt. Im stilvollen und warmen Ambiente der Aula entsteht jeweils eine Stimmung, bei der niemand lange sitzen bleibt. 

Eintritt: CHF 15.-
Veranstalter*in: tango-ericandjeusa
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Auf einer PROGR TOUR kannst du hinter die Kulissen des PROGRs, eines der grössten Kunst- und Kulturhäuser der Stadt, schauen. Jeden Monat werden andere Ateliers ihre Türen öffnen. Die vielschichtige Vergangenheit und turbulente Gegenwart des ehemaligen Schulhauses laden auf eine spannende Expedition durch die Tiefen und Untiefen des weitläufigen Gebäudes ein.

Die Tours finden jeden ersten Mittwoch im Monat um 18:00 statt.
Treffpunkt ist das PROGR Büro beim Eingang Waisenhausplatz 30.

Eine Anmeldung ist nicht zwingend.
Die Führung ist kostenlos.
Die Führung eignet sich auch für Kinder und ist rollstuhlgängig. Bei Fragen oder speziellen Bedürfnissen gerne an assistenz@progr.ch.

Eintritt: Kostenlos
Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion

Einfach gesagt: Ein akustisches Quartett aus Schlagzeug, Saxophon, Klarinette und Bass kämpft sich sehr melodisch durch improvisatorisch-rhythmische Traumwelten.

"L'impermanence des mondes"

Der in seine Heimatstadt Genf zurückgekehrte Klarinettist Eloi Calame verspürte laut eigener Aussage die Enge der Stadt, die aus ihm sein neustes Album herauspresste. Auf diesem schlägt er sich mit dem ECM-Künstler Nicolas Masson, dem französischen Schlagzeuger und Tausendsassa Noé Franklé (kennen wir vielleicht auch von Gina Éte oder aus dem Tonstudio) und dem AMR-fast-Bewohner Pierre Balda durch eine wilde Traumwelt aus Dämonen und Emotionen. Ganz ohne Akkordinstrument aber mit umso mehr melodischen Ideen. Und mit starkem lokalen Bezug. Jazzgenf (und auch ein bisschen Jazzfrankreich) ist zu Besuch in Bern!

Eintritt: 23.– / 28.– / 33.–
Türöffnung: 19:30 Uhr
Vorverkauf
Veranstalter*in: bee-flat
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
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Einfach gesagt: Andri Beyeler ist Schriftsteller. Er stellt sein Buch "Sang von einem Drucker und Siedler" vor. Die Person in diesem Buch interessiert sich für Sozialismus und Druckerei.

Lesung mit Andri Beyeler und dem Schauspieler Sebastian Krähenbühl. 

«Sang von einem Drucker und Siedler» ist eine biografische Ballade über den Kommunisten Fritz Jordi (1885–1938). Im elterlichen Betrieb in Belp zum Drucker und Setzer ausgebildet, begeistert sich Jordi auf seinen Wanderjahren für den Sozialismus, gründet einen Verlag, führt eine Genossenschaftsdruckerei und lässt sich schliesslich im Weiler Fontana Martina im Tessin nieder, um eine «Lebens- und Arbeitsgemeinschaft» aufzubauen.

Andri Beyeler erzählt in Texten und Illustrationen bewegend von einem Menschen, der für seine Positionierung einen hohen Preis bezahlt: ein ständiges Balancieren zwischen Ideal und Realität auf beruflicher, politischer und privater Ebene, was ein Leben in ärmlichen Verhältnissen und Ärger mit staatlichen Organen mit sich brachte.

Das Buch handelt so auch von existenziellen Themen, die weit über die Person Jordis hinausweisen: die Suche nach einem sinnhaften Leben und Arbeiten und die Sehnsucht, die grossen Ideale im Kleinen zu verwirklichen.

Andri Beyeler
Geboren 1976 in Schaffhausen, lebt in Bern. Mitglied der freien Tanz-Theater-Gruppe Kumpane. Zahlreiche Theaterstücke, Bearbeitungen und Übertragungen. Von 2018 bis 2021 erschienen die ersten 18 Folgen des «Sangs» in der «Schaffhauser AZ». 2023 wurde Beyeler mit einem Literaturpreis des Kantons Bern ausgezeichnet.

Büchertisch: Münstergass Buchhandlung

Türöffnung: 19:30 Uhr
Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion

Einfach gesagt: Das junge Berner Quartett alpha-ray beschreibt seinen Sound als vom Trip-Hop inspirierten, vom Jazz-beeinflussten, mit Synthesizern unterlegten Hybrid-Pop. Nun taufen sie am 02. Mai 2024 ihr erstes Album „The Glasshouse“ bei uns in der Progr Turnhalle.

alpha-ray haben zuletzt 2022 mit ihrer EP „Times of Doubt“ auf sich aufmerksam gemacht. Nach etlichen Stunden Songwriting, Experimentieren und Sinnieren sind 12 Tracks entstanden, welche auf „The Glasshouse“ ihren Platz finden. Ein facettenreiches Album, das die Fähigkeit von alpha-ray unter Beweis stellt, verschiedene Stile und Geschichten nahtlos zu vermischen. Zu entdecken gibt es Einblicke in das alltägliche Leben und Themen wie Introspektion, Beziehungen, psychische Gesundheit und Perspektiven-(wechsel). Jeder Track trägt zu einer größeren Erzählung bei und schafft eine fesselnde musikalische Reise zwischen Soundexperimenten, persönlichen Erkenntnissen, über verträumte Trompeten-Melodie, verzerrte Synthie-Wolken bis hin zu energiegeladenen Groove-Tracks. Musikliebhaber*innen und Fans von innovativen Klängen erwartet eine mit viel Gespür fürs Detail geplante Live-Show. Mensch kann gespannt sein.

alpha-ray sind: 

Annina Mossoni (Voc, Guit, Synth)
Jaronas Höhener (Trpt/Flh, Electr, Synth)
Jan Dintheer (Guit, Bass, Synth, BGV)
Flo Hufschmid (Drums)

Eintritt: 20.-/25.-/30.-
Türöffnung: 19:30 Uhr
Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion, alpha-ray
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
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Einfach gesagt: Zwei Konzerte in der WIM Bern: Das Trio Meier Keller Barceló und das Quartett Fluxius.

Meier Keller Barceló

André Meier – Double Bell Quartertone Trumpet
Beat Keller – Electric Feedbacker and Acoustic Guitar
Víctor Barceló – Percussion & Objects

Das Trio Meier-Keller-Barceló improvisiert an der Grenze von hoch differenzierten Texturen, melodischen Fragmenten und atmosphärischen Klanglichkeiten. Die Ästhetik des Trios ist dabei geprägt durch das Erforschen musikalischer Umgebungen im Agieren mit erweiterten Spieltechniken, Präparationen, Objekten und Elektronik.

Fluxius

Christof Zurbuchen, Clarinet
Steven Tod, Guitar
Jan Buchholz, Bass
Thomas Reist, Drums

Ein Quartett aus der Luzerner Impro-Landschaft. Inspiriert von Krautrock, Noise und Jazz wird der eigene Bandsound stetig weiterentwickelt. Rauschhaft, leidenschaftlich, dynamisch und manchmal auch mit Reverb und Verzerrung.

Eintritt: CHF 20.- (Reduzierter Preis: 10.-, HKB-Studierende: 0.-)
Türöffnung: 19:30 Uhr
Veranstalter*in: WIM Bern
Weitere Informationen

Einfach gesagt: An einer Milonga wird Tango getanzt!

Die Hauptstadt Bern hat eine aktive, vielfältige und einladende Tangoszene, welche immer mehr auswärtige Tangueras & Tangueros anzieht. Aus diesem Grund haben sich 9 etablierte Milonga-Organisatoren bzw. Tango Schulen zusammengeschlossen und gemeinsam ein langes Tango-Wochenende auf die Beine gestellt. Vom 2.-5. Mai 2024 lädt die erste Ausgabe unserer "Milonga Tour de Berne" alle neugierigen Tänzerinnen und Tänzer von nah und fern ein, die (Tango-) Hauptstadt tanzend zu erkunden. 9 Milongas mit 9 national- und international bekannten DJ's in 8 verschiedenen Locations warten darauf von dir entdeckt und betanzt zu werden - viel Vergnügen!

Eintritt: CHF 15.-
Veranstalter*in: tango-ericandjeusa
Weitere Informationen

Einfach gesagt: In dieser Nacht wird experimentelle Musik gespielt, an der Schnittstelle von elektronisch und akkustisch.

In der Welt der Musik findet eine ständige Osmose statt, bei der verschiedene Genres, Stile und Kulturelle Einflüsse miteinander verschmelzen, um etwas Neues und Einzigartiges zu Schaffen

INDUSTRIAL DRONE – ELECTRONIC DREAMLANDS

LUZ GONZÁLEZ (CH)
Luz González (live electronics, violin) is a Bern-based composer and sound artist active in many musical niches. For this event, she will perform one of her solo electronic sets, which are a refreshing take on current reappraisals of drone and industrial music, not shying away from bruteforce and energetic whipping rhythms.

Luz Gonzalez Art

CASANORA  (CH)
Casanora ist Sounddesignerin und Multimediakünstlerin. Ihre wunderliche, selbstbewusste elektronische Musik hat sie in verschmitzter Komplizinnenschaft mit ihrem Computer fantasiert, bewegt sich schlafwandlerisch sicher, Kapitänin des Kahns, von einem Ort zum andern: zwischen Club und Stube, Schiffsbauch und Oberdeck, Zögern und Entschliessen. Kommt Nebel auf, meint man Casanora die stille Freude anzumerken, kommt Sturm: ist es wahrscheinlich gar ihr Verdienst.

Instagram
Electric Water
Spotify

FRAU LOU (CH)
Frau Lou is a berlin based music producer and DJ. With her scenographic background, she is passionate about creating an ambient and immersive experience with her music. Frau Lou has a weakness for weird noises and sounds and loves when they overlap, get busy, intersect and evolve to a new scene.
In a range of 100-140bpm, her sets include roots of breakbeat, ambient elektronika and idm, added with layers of noises that make you feel comfortable.
She plays diFerent rhythms that complement each other and want to make you move, as well as just experience a narrative space through sound.
At this event, her first unreleased tracks will be heard in her set.

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Eintritt: 10/15
Türöffnung: 22 Uhr

Einfach gesagt: Am Tanzfest Bern kannst du Berner und Schweizer Tanzstücke zuschauen, Tanzlektionen besuchen und an Partys abtanzen.

Das Tanzfest verwandelt Bern in ein tänzerisches Kunstwerk: Ein buntes Programm voller Abwechslung und offen für alle. 

Freitag
12 Uhr, PROGR-Innenhof: Performance «Erinnerung» von Lisa Lareida.

Samstag und Sonntag
Tanz mit an den über 50 Tanzkurse für alle Alter und Stufen. Dazwischen kannst du dir eine Pause mit Performances gönnen:
→ Samstag, 12:30 Uhr, PROGR-Innenhof: «Pink Carpet» von Nunzio Impellizzeri lädt dazu ein, über Realität, Fantasie und die unendlichen Möglichkeiten des Lebens nachzudenken.
→ Sonntag, 12 Uhr, PROGR-Innenhof: «Bancs Publics» von Cie. 2_1 ist eine Begegnung im Rhythmus der Strasse. Eine öffentliche Bank und ein ungewöhnliches Duo von Tänzer·innen im Alter von 64 und 61 Jahren.
→ Sonntag, 10-17 Uhr, Atelier 065: "Choreographers at Work!" Film - Porträt von Chris Leuenberger

Eintritt: CHF 25.- (Der Tanzfestpass für alle Tage kostet CHF 25 (bis 16 Jahre oder mit Kultur-GA gratis) und für eine Einzelveranstaltung CHF 15. Mit dem Gönnerpass CHF 35 schenkst du uns eine wohltuende, nachhaltige Umarmung.)
03. – 05.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Ausstellung zum Thema «Kunst als Heilung».

Mit ihren Werken führen Louisa Johanna Morgentau, Rolf Tschudi und Bernhard Baumgartner einen künstlerischen Trialog zum Brennpunkt der Schizophrenie. Die scheinbar sicheren Positionen von Erfahrenen, Angehörigen und Ärzt:innen verschwimmen und werden für die Betrachtenden austauschbar. Begriff wie «krank» und «gesund» geraten durcheinander. Dieses Projekt möchte helfen, Schizophrenie besser zu verstehen und durch die Kunst zu heilen.

Mit einführenden Worten von Lena Künzle.

Eintritt: gratis
Veranstalter*in: kulturpunkt
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Am Tanzfest Bern kannst du Berner und Schweizer Tanzstücke zuschauen, Tanzlektionen besuchen und an Partys abtanzen.

Das Tanzfest verwandelt Bern in ein tänzerisches Kunstwerk: Ein buntes Programm voller Abwechslung und offen für alle. 

Freitag
12 Uhr, PROGR-Innenhof: Performance «Erinnerung» von Lisa Lareida.

Samstag und Sonntag
Tanz mit an den über 50 Tanzkurse für alle Alter und Stufen. Dazwischen kannst du dir eine Pause mit Performances gönnen:
→ Samstag, 12:30 Uhr, PROGR-Innenhof: «Pink Carpet» von Nunzio Impellizzeri lädt dazu ein, über Realität, Fantasie und die unendlichen Möglichkeiten des Lebens nachzudenken.
→ Sonntag, 12 Uhr, PROGR-Innenhof: «Bancs Publics» von Cie. 2_1 ist eine Begegnung im Rhythmus der Strasse. Eine öffentliche Bank und ein ungewöhnliches Duo von Tänzer·innen im Alter von 64 und 61 Jahren.
→ Sonntag, 10-17 Uhr, Atelier 065: "Choreographers at Work!" Film - Porträt von Chris Leuenberger

Eintritt: CHF 25.- (Der Tanzfestpass für alle Tage kostet CHF 25 (bis 16 Jahre oder mit Kultur-GA gratis) und für eine Einzelveranstaltung CHF 15. Mit dem Gönnerpass CHF 35 schenkst du uns eine wohltuende, nachhaltige Umarmung.)
03. – 05.05.2024
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Einfach gesagt: FUTURE // NOW ist eine Videoarbeit von Kollektiv Beton.

Ein Punkt im Nichts. FUTURE // NOW zeigt sich in Form von Andeutungen, einem reflektierenden Farbspiel, bei dem vieles im Verborgenen bleibt. Für einen kurzen Moment ermöglicht das Video einen Einblick in eine schnell wechselnde Bildfolge, in der eine Vermischung von Bedeutung und Belanglosigkeit, Zufälligkeit und Absicht stattfindet. In dieser Konstellation flüchtiger Momentaufnahmen bildet sich eine lose Gesamtheit.

Für FUTURE // NOW verwendete KOLLEKTIV BETON Videomaterial aus dem gemeinsamen Fundus. Der dreiminütige Loop wurde mit moderner Steuerungstechnik von Superposition erschaffen. Thomas Baumann produzierte Musik und Sounddesign.

Veranstalter*in: videokunst.ch
05.04. – 11.05.2024
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Einfach gesagt: Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. 

Sereina Steinemann (*1984, Richterswil) arbeitet in unterschiedlichen Medien und malt sowohl ungegenständlich als auch figurativ. In der Ausstellung ‹Tag im Leben› werden unterschiedliche Haltungen zum Alltag ausgelotet. 

Veranstalter*in: Galerie Bernhard Bischoff & Partner
05.04. – 11.05.2024
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Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
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Einfach gesagt: Mit Tanzfest-Bändeli ist diese Performance noch günstiger: Ihr zahlt 18 CHF!

Wo hört mein Arm auf und ist das eigentlich mein Fuss? Manchmal fühlt man sich einfach klein und eingeengt. Unfrei, von anderen in eine Schublade gedrückt. Wenn Worte nicht helfen, wenn die Gedanken sich im Kreis drehen. Warum nicht tanzen? "Krump" ist schon immer dazu da gewesen, harte Lebensumstände - ursprünglich die der urbanen kalifornischen Arbeiter*innen-Schicht - mit Freude zu kontern.

In dieser Performance präsentieren die Tanzenden den Stil des Krump, kurz für: Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise (dt:. Erhebung des Königreichs durch das mächtige Lob). Entstanden um 2000 in den ärmeren Vierteln von South Central, L. A., ist Krump heute eine eigenständige, globale Kultur mit eigener Kleiderordnung, Musik, Festivals und Wettbewerben.

Vlaudous aka Kid Claud produziert regelässig Musik für Bühnenstücke, sowie auch für Comfortable Me - mit Field Recordings, Beats und meditativen Flächen. Hier bei uns taucht er in die Elektronische Solosphäre seiner Welt ab und gibt uns einen Einblick in seine Arbeit.

Eintritt: 23.– / 28.– / 33.–
Türöffnung: 19:30 Uhr
Vorverkauf
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Einfach gesagt: Am Tanzfest Bern kannst du Berner und Schweizer Tanzstücke zuschauen, Tanzlektionen besuchen und an Partys abtanzen.

Das Tanzfest verwandelt Bern in ein tänzerisches Kunstwerk: Ein buntes Programm voller Abwechslung und offen für alle. 

Freitag
12 Uhr, PROGR-Innenhof: Performance «Erinnerung» von Lisa Lareida.

Samstag und Sonntag
Tanz mit an den über 50 Tanzkurse für alle Alter und Stufen. Dazwischen kannst du dir eine Pause mit Performances gönnen:
→ Samstag, 12:30 Uhr, PROGR-Innenhof: «Pink Carpet» von Nunzio Impellizzeri lädt dazu ein, über Realität, Fantasie und die unendlichen Möglichkeiten des Lebens nachzudenken.
→ Sonntag, 12 Uhr, PROGR-Innenhof: «Bancs Publics» von Cie. 2_1 ist eine Begegnung im Rhythmus der Strasse. Eine öffentliche Bank und ein ungewöhnliches Duo von Tänzer·innen im Alter von 64 und 61 Jahren.
→ Sonntag, 10-17 Uhr, Atelier 065: "Choreographers at Work!" Film - Porträt von Chris Leuenberger

Eintritt: CHF 25.- (Der Tanzfestpass für alle Tage kostet CHF 25 (bis 16 Jahre oder mit Kultur-GA gratis) und für eine Einzelveranstaltung CHF 15. Mit dem Gönnerpass CHF 35 schenkst du uns eine wohltuende, nachhaltige Umarmung.)
03. – 05.05.2024
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
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Einfach gesagt: Das Musikfestival Bern findet im Herbst statt. Schon im Mai treffen sich Mitwirkende, um sich (vor Publikum) auszutauschen. An diesem Nachmittag gehen wir ins Kunstmuseum und schauen uns Bilder von Adolf Wölfli an. Anschliessend treffen wir auf den Musiker Christian Kobi, der erklärt wie er ein Bild von Adolf Wölfli in Musik übersetzt. Claude Haltmeyer vom kulturpunkt erzählt über Wölflis Leben. Tobias Reber vom Musikfestival betreut den Anlass.

Im Vorfeld des Musikfestival Bern 2024 zum Thema «Kompass» treffen sich Künstler*innen des Festivals, Teilnehmende und Gäste an drei Terminen zu einem transdisziplinären Austausch. An diesem Nachmittag besuchen wir die Adolf Wölfli-Stiftung im Kunstmuseum Bern und spüren anschliessend im kulturpunkt Wölflis Werk und Wirken in der Musik nach. Anlass ist das im Rahmen des Musikfestivals geplante Konzert des international besetzten In Situ Ensembles, das eine Zeichnung von Adolf Wölfli zum Ausgang nimmt für eine grafische Partitur.

Mit Christian Kobi (In Situ Ens.), Claude Haltmeyer (kulturpunkt im PROGR), Hilar Stadler (Adolf Wölfli-Stiftung) und Tobias Reber (Musikfestival Bern)

Dauer: ca. 3 Stunden
Kosten: CHF 20 (erm. CHF 10)
Tickets unter www.musikfestivalbern.ch

Eintritt: CHF 20.- (Ermässigt CHF 10)
Vorverkauf
Veranstalter*in: kulturpunkt, Musikfestival Bern
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Einfach gesagt: Das Album "Lucidity" aus 2013 ist der Höhepunkt des 20-jährigen Zyklus des SJO. Ohne Gastkomponisten oder -solisten schuf SJO-Pianist Philip Henzi ein einzigartiges Meisterwerk der Big-Band-Literatur. Mit originellen Ideen und überraschenden Klängen schafft er eine faszinierende Traumwelt, die das SJO in neuem Glanz erstrahlen lässt. Big-Band-Experte Jim McNeely schwärmt: "Ich habe so etwas noch nie gehört. Das SJO klingt grossartig."

Zum Abschluss des 20-Jahr-SJO-Zyklus steht das 2013 erschienene Album “Lucidity” im Fokus. Lucidity war die erste SJO-Produktion ohne Gastkomponisten oder -solisten und ist so was wie die Geburtsstunde der eigenständigen Band-Identität. Die Musik des SJO-Pianisten und Hauskomponisten Philip Henzi ist ein Meisterwerk der Big-Band-Literatur, gespickt voll mit originellen Ideen und verblüfft mit Klängen und Instrumentierungen, welche man noch auf keinem anderen Big-Band-Album gehört hat. Henzi schöpft aus dem Vollen, baut eigene Perkussionsinstrumente, setzt Blockflöten und andere obskure Zweitinstrumente seiner Mitmusiker/innen ein und kreiert eine fantastische und stimmungsvolle Traumwelt, welche das SJO in allen Farben glänzen lässt.

“I’ve honestly never heard anything like it before. The SJO sounds great throughout”, sagt Big Band Koryphäe Jim McNeely dazu.

Eintritt: CHF 30.- (Die Preiskategorie ist frei wählbar (CHF 15, CHF 30, CHF 50))
Türöffnung: 19:30 Uhr
Weitere Informationen

Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
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Einfach gesagt: Das Ensamble Iberoamericano spielt Werke von diversen Komponist:innen.

Das Ensamble Iberoamericano präsentiert sich mit einem Repertoire, das eine frische und tiefgehende Erkundung in der Welt der zeitgenössischen Musik verspricht. Unsere Auswahl an Werken ist so gestaltet, dass sie nicht nur unsere Vielseitigkeit als Musiker widerspiegelt, sondern auch unseren Ehrgeiz, eine innovative und dynamische Stimme in der musikalischen Kunst zu sein. Wir bieten ein breites Spektrum musikalischer Erlebnisse an, von Solointerpretationen, die das individuelle Können unserer Mitglieder hervorheben, bis hin zu kompletten Ensemble- Produktionen.
Unser Schwerpunkt liegt auf der iberoamerikanischen Musik, mit dem Ziel, den Umfang dieser reichen musikalischen Tradition zu erforschen und zu erweitern. Unsere Vision ist jedoch nicht geografisch begrenzt. Wir planen, zeitgenössisches Repertoire aus verschiedenen Teilen der Welt zu integrieren und so einen musikalischen Dialog zu schaffen, der Grenzen und Kulturen überschreitet.
Es umfasst Uraufführungen von Werken von Komponisten wie Pedro García-Velásquez (Kolumbien - Frankreich), Adrián Suárez (Venezuela - USA) und Arturo Fuentes (Mexiko - Österreich). Dazu kommen Schweizer Erstaufführungen von Marisol Jiménez (Mexiko - Deutschland), sowie Neuinterpretationen von Stücken von Leonardo Idrobo-Arce (Kolumbien - Schweiz), Helga Arias (Spanien - Schweiz), Arturo Corrales (El Salvador - Schweiz) und Daniel Zea (Kolumbien - Schweiz).

Ensamble Iberoamericano

Jaume Darbra - Flöte 
Vicente Moronta - Oboe 
Luis Homedes - Saxophon
Adrián Albaladejo Díaz -Posaune
Mirka Scepanovic - Violin 
Elio Herrera - Cello
Carlos López - Klavier
Alejandro Sarriegui - Schlagzeug
Pedro García Velasquez- Komponist 
Ángel Hernández Lovera - Komponist
Rodolfo Fischer - Dirigent

Eintritt: 10.-/25.-
Veranstalter*in: Ensamble Iberoamericano

Einfach gesagt: Milonga ist ein Tanzveranstaltung. Es wird Tango getanzt.

Eric Müller und Jeusa Vasconcelos organisieren seit zwanzig Jahren jeden Dienstag eine überregional beliebte Milonga im PROGR. Beide haben die lokale Tangoszene mit ihren Kursen und Veranstaltungen entscheidend geprägt. Im stilvollen und warmen Ambiente der Aula entsteht jeweils eine Stimmung, bei der niemand lange sitzen bleibt. 

Eintritt: CHF 15.-
Veranstalter*in: tango-ericandjeusa
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Einfach gesagt: Hofformat ist eine Ausstellung im Innenhof und in der Turnhalle. Es werden Plakate von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

Tamara Janes aka Attila Janes ist Fotografin und Grafikerin. In ihren Werken ist stets das digitale Bild und dessen gesellschaftliche Bedeutung im Zentrum: Wie manipulieren wir Bilder? Haben Fotos in schlechter Auflösung keine Daseinsberechtigung? Wie konsumieren wir Bilder? Was hat das mit KI zu tun?

Für die Ausstellung HOFFORMAT spielt Janes mit Vasen und lässt sie als Figuren sprechen. In ihrer spielerischen und zugleich abwartenden Anordnung scheinen sie uns herausfordernd zu fragen: Wir sind hier - und du so?

HOFFORMAT heisst die Wechselausstellung im Innenhof, die von Künstler:innen aus dem PROGR bespielt werden.

Die Plakate können an der Turnhalle Bar käuflich erworben werden. Einzeln CHF 30. - / alle zusammen CHF 75.-

Atelier 205 PROGR Bern

Weitere Infos unter: Tamara Janes und Attila Janes

Veranstalter*in: PROGR - Zentrum für Kulturproduktion
06.03. – 31.05.2024

Einfach gesagt: Im Markus Zürcher Fenster an der Speichergasse 4 werden regelmässig Werke von Künstler:innen aus dem PROGR ausgestellt.

In ihrer aktuellen künstlerischen Recherche widmet sich die Künstlerin dem Einfluss des Klimawandels auf die menschliche Psyche. Es ist eine persönliche Suche nach inneren Bildern, die aufgrund der Klimaprognosen schmerzhaft geworden sind, die herausfordern oder aber trotz allem hoffnungsvoll stimmen. Die Recherche wird von der Stadt Bern gefördert.

Olivia Talina Fosca Schneider (*1993) arbeitet oft in Kollektiven, aber auch allein. In der Auseinandersetzung mit Fragen nach Gemeinschaft und Zusammenleben entstehen feinfühlige bis skurrile Performances, Aktionen und Bilder. Schneiders Praxis setzt gerne den Kontakt mit einem Gegenüber voraus und erprobt mit der Kreation von Zukunftsszenarien neue Gegenwarten. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Bern.

https://linktr.ee/olivia.talina

26.02. – 17.05.2024
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